Antonio Romoleroux, (Quito 1968) es un artista visual contemporáneo ecuatoriano.
El curador y crítico de arte Hernán Pacurucu lo define como “un artista prodigio – de esos que el afamado crítico de arte Arthur Danto dice que ya no se fraguan – un contemporáneo insaciable que, como Gabriel Orozco, Koons o cualquier visionario contemporáneo, no permite que su estética se encasille en un producto, el cual puede ser llevado a los infinitos designios del marquetin y por supuesto del mercado”.
En 2020 Recibió la Condecoración Doctor Vicente Rocafuerte, al Mérito Cultural por parte de la Asamblea Nacional del Ecuador.
Su obra “Natem” recibió el Premio Mariano Aguilera 1995 y fue declarada Patrimonio Nacional del Ecuador, por el INPC.
En 2016, le otorgaron Mención de Honor, en el Primer Salón Pan amazónico de Artes, Manaos, Brasil.
En 1996 Recibió Mención de Honor, colectiva, a la representación ecuatoriana, en la V Bienal Internacional de Pintura de Cuenca, Ecuador.
Su obra vuelve la mirada hacia lo profundo, en la convicción de que el arte debe ayudar a sanar, desde ese ser individual, todo nuestro planeta. en 2013 expuso “Hijas de Lilith” en la Galería Sara Palacios. En 2014 exhibió “I love myself” en la galería Kumstraum artescena, en Leipzig y en 2015 expone «El Yo consciente» en la embajada del Ecuador en Berlín, Alemania y en la asociación Humboldt en Quito y publica un libro con el mismo nombre, sobre retratos visuales y testimoniales de personas resilientes.
Su temprana irrupción en el mundo del arte a los 19 años y su obra de excelente factura le han merecido múltiples premios y reconocimientos, además de los anteriormente citados: Aval de la Casa de la Cultura Ecuatoriana “Benjamín Carrión” (Quito, 2020); Reconocimiento a la trayectoria artística, Ministerio de Cultura y Patrimonio (Quito, 2019); Reconocimientos a la Trayectoria por parte de las siguientes instituciones: Fundación Guayasamin, Quito; Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica de Quito; Artescena, Kunstraum, Leipzig, Alemania; Asociación Humboldt, Quito; Galería Sara Palacios, Nayón; Fundación Fidal, Quito (2018) Beca: fomento a la creatividad, del Ministerio de Cultura y Patrimonio del Ecuador (Quito, 2008) Primer Premio en Pintura, Ministerio de Educación y Cultura (Ecuador, 1991); Mención de Honor, Concurso XVIII Concurso Nacional de Grabado (Quito, Ecuador, 1991); Mención de Honor Concurso Nacional de Grabado Casa de la Cultura Ecuatoriana (Ecuador, 1990); Mención de Honor, XLV Concurso Nacional de Grabado (Quito, 1987) y Segundo premio, XV concurso Nacional de Grabado (Quito, 1988).
Ha realizado 37 exposiciones individuales y más de 150 exposiciones colectivas en América, Estados Unidos, Europa, Asia y África; las más importantes: “Antología”, Centro Cultural PUCE, Quito, 2018; «Das Bewusste Ich», Embajada de Ecuador, Berlín, 2015; Amazonía y Spondylus, Queens Art Museum, Nueva York, 2010.
Su obra forma parte de numerosas colecciones, entre las que destacan: Museo del Banco Central del Ecuador, Centro de Arte Contemporáneo (Quito, Ecuador), Instituto Cultural Providencia (Santiago, Chile), Ojo Latino e Imago Mundi (Milán, Italia), Kunstraum Artescena (Leipzig, Alemania), Gloucestershire printmaking co-operative (Stroud, Reino Unido), Art Nexus (Filadelfia, EEUU) y Troisieme Triennale Mondiale d´estampes (Chamalières, Francia).
2021 Reconocimiento a la Trayectoria Artistica, Consulado del Ecuador en los Ángeles, Estados Unidos. 2021 Reconocimiento a la Trayectoria Artistica, Centro Cultural Metropolitano, Quito, Ecuador.